Identidad visual

La Identidad visual es el aspecto visual de la imagen de marca que las empresas crean para mostrar una imagen inconfundible y coherente a sus clientes objetivos. Es la forma en la que tienen las empresas de expresar su identidad, su personalidad y sus valores yendo más allá de la estética, pues estas cualidades contribuyen a la reputación de la marca reafirmando su autenticidad.

Normalmente, el término de Identidad Visual suele ir muy de la mano del lo que se denomina Branding llegándose a confundir entre uno y otro, sin embargo, y para simplificar, la Identidad Visual sería una subcategoría dentro del Branding, siendo conceptos diferentes, independientes pero a la vez complementarios, ya que el Branding abarcaría todos los valores e imagen de la marca, pero claro, no podemos hacer a la marca tangible sin esta imagen conceptualizada a partir de los valores.

Anteriormente ya detallé en un artículo lo que sería el Branding, hablando además de los elementos visuales pero más en una rápida pasada superficial y centrándome más en el aspecto general de lo que supone el Branding, así que este post no solo seré más concisa sino que también relacionaré un poco más los componentes visuales con los beneficios de crear identidades visuales y qué tener presente a la hora de diseñarlos.

Componentes de la Identidad Visual

Una identidad bien elaborada es la base de la imagen de la marca y su comunicación dentro del mercado, como hemos comentado varias veces, es la representación física e identificativa más tangible y por eso desarrollarla coherentemente con los valores de la empresa para otorgarle autenticidad. Estos son los componentes fundamentales dentro de toda identidad de marca:

• Logotipo: signo gráfico que identifica a una empresa, un producto comercial, un proyecto, o en general, a cualquier entidad pública o privada. Cuando hablamos de identidad visual de una marca, el logotipo es la forma que damos a una palabra, valor o idea para crear una representación más tangible.

• Paleta de colores: los colores evocan emociones y tienen efectos psicológicos, por eso cada marca elige los colores que mejor reflejen su identidad o para influir cómo serán percibidos por el público. Unos ejemplos de colores y con qué se asocian, serían el azul, que evocan la confianza y fiabilidad, o el caso del verde, que se suele asociar hacia el crecimiento y la salud.

• Tipografía: aquí es donde recogeríamos las fuentes y los tratamientos tipográficos que se usarían para las comunicaciones de la marca. Usar tipografías de forma coherente puede hacer que un texto se pueda vincular de una manera más rápida a la marca.

• Imágenes: son las ilustraciones, ilustraciones o cualquier tipo de arte visual que aparezca en los materiales de marketing de una marca, y al igual que con los colores y las tipografías, se necesita llevar un estilo uniforme alineados con el resto del branding para evitar inconsistencias.

• Elementos gráficos: aquí agruparíamos iconos, patrones y otros recursos que pueden ser el complemento en el lenguaje visual de la marca. Complementan aportando carácter y profundidad, lo que ayuda a que sin el uso de palabras, frases o logotipos, se pueda reconocer la marca igualmente.

• Packaging: esto lo encontraríamos en empresas que vendan productos físicos. El diseño del packaging es fundamental dentro de una marca porque consigue la oportunidad de entablar una conexión con el comprador mucho más rápido. Puede incluso ser calificado de puente entre marca y comprador, y su diseño tiene que ser atractivo, funcional y destacar en el estante.

• Diseño web y presencia digital: aquí incluiríamos el diseño del sitio web, perfiles de redes sociales y los ads digitales, por supuesto, siguiendo toda la estructura que llevamos ahora de identidad de la marca.

• Guía de estilo o manual de marca: todos los elementos se recogen en un documento donde además se explican las reglas de representación visual, lo que permite que tanto de forma interna como externa, se tengan instrucciones detalladas del uso de nuestra marca: usos del logo, reducciones, colores permitidos, cómo aplicarlos, cómo combinarlos, qué no combinar y a qué no aplicar, los valores de la empresa...

Ventajas a la hora de crear una identidad para tu marca y qué tener en cuenta

La identidad bien definida perdurará más en la mente del cliente, y si esta percepción además está bien gestionada, puede influir en el crecimiento y la presencia de la empresa en el mercado. Pero el reconocimiento de la marca no es solo una de las únicas ventajas cuando le dedicas tiempo a definir bien tu imagen, tus clientes también te identificarán como "confianza y la credibilidad" y establecerán una conexión emocional con la empresa: lo que genera fidelidad hacia la marca y que la deseen recomendar. Estarás aportando valor.

Y es que al final, cuando se trata de enriquecer tu imagen, todo suma, pero también es importante que tengas varios factores presentes antes de lanzarte de cabeza a diseñar a lo loco sin una estrategia a mano. Debes alinearte también con tu branding y complementar una serie de factores dentro de tu estrategia de diseño, porque aunque todo cuenta, no todo cuenta de la misma manera, entrando en términos de comunicación:

• Personalidad de la marca: tu identidad debe reflejar los rasgos personales que le das, por ejemplo, amable y accesible, autoritaria y sofisticada... etc.

• Público objetivo: debes comprender los aspectos demográficos, preferencias y comportamientos de tu público objetivo para poder dirigirte a él de una manera en la que se sientan atraídos.

• Sensibilidad cultural: si operas en mercados internacionales o pretendes expandirte, es importante que tengas en cuenta las implicaciones culturales en los colores, la simbología y las imágenes para que nadie pueda malinterpretarte.

• Diferenciación: debes recalcar qué propuestas o elementos únicos tiene tu servicio o producto para destacar.

• Versatilidad y escalabilidad: todos tus elementos tienen que funcionar en formatos diferentes, diferentes canales y diferentes tamaños sin perder calidad, claridad ni repercusión.

• Resistencia a las tendencias: aunque estar al día está bien, debes percibirte atemporal, evitando rediseñar con frecuencia conforme cambian las tendencias. Es mucho mejor intentar adaptar en el caso de ser posible, y en caso de que no, no caer en un rebranding para captar más público.

• Consideraciones legales: en toda imagen, tipografía e incluso el logotipo debes asegurarte de que no infringen ninguna ilegalidad comercial.

• Presupuesto: se consciente de los costes que suponen crear una Identidad Visual e investiga la posible repercusión que puede tener hacia tu público. De esta manera puedes prever qué necesita realmente tu marca y qué no.

• Comentarios y pruebas: antes de dar tu trabajo por finalizado, recopila comentarios de partes interesadas y pruébala con tu público.

Conclusiones

La consistencia de diseño es la base de una identidad bien planificada y una herramienta muy poderosa a nivel de crecimiento de la empresa, aunque sea un proceso complejo que requiere de creatividad, equilibrio y estrategia bien equilibradas, los resultados de todo este trabajo se ve reflejado directamente en la calidad de tu marca, y acabará siendo percibida como lo que realmente quieres que vean tus consumidores.